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Le programme des 4èmes Rencontres Cinématographiques de Gémenos Programme des 4èmes RCG courts ou longs , de nombreux films à découvrir soirée d'ouverture Habana Blues Un film écrit et réalisé par Benito Zambrano Produit par Maestranza Films Distribué pour la France par Pyramide Distribution Avec Alberto Yoel Garcia, Roberto San Martin, Yailene Sierra. Sortie : Fin janvier 2006. Deux jeunes musiciens cubains, Ruy et Tito, ont un rêve commun : devenir célèbres et quitter La Havane. Ruy vit avec la mère de ses deux enfants, Caridad, et malgré l'amour qu'ils partagent encore, leur couple est au bord de la rupture. Tito, quant à lui, habite seul avec sa grand-mère. Ruy et Tito préparent l'organisation de leur premier grand concert quand ils apprennent que deux producteurs espagnols, Marta et Lorenzo, arrivent à Cuba à la recherche de nouveaux talents. Face à ce qu'ils pensent être la chance de leur vie, ils se lancent à la « conquête » des espagnols. Benito Zambrano est né à Séville en 1965 où il étudie l’Art dramatique à l’Institut de Théâtre. Très vite, sa carrière va l’amener à réaliser et à écrire des scénarios. Il entre dans l’audiovisuel par l’intermédiaire de la télévision et du théâtre. Il commence à travailler comme caméraman sur Canal Sur, tout en participant à des courts métrages. En 1992, il entreprend un voyage à Cuba et étudie pendant douze ans à l’École Internationale de Cinéma et Télévision de San Antonio de Los Baños, à La Havane. C’est là qu’il apprend à se servir d’une caméra 35mm et participe à plusieurs projets. En 1993, il écrit le scénario d’un documentaire qu’il a tourné en vidéo, « Ceux qui sont restés » et il signe son premier court métrage fiction, « L’enchantement de la pleine lune ». Il sera récompensé dans sept festivals internationaux. Lorsqu’il revient en Espagne, Benito essaye de trouver un producteur pour « Solas » qui sera son premier film. Il retrouve Antonio Pérez, producteur andalou qu’il avait rencontré au Festival de La Havane. Le film sort en 1999 : il est l’un des plus grands succès de l’année. Le 18 mai 2004, toujours aux côtés d’Antonio Pérez, le producteur, le tournage de « Habana Blues » commence. Il dure dix semaines. Le film aura été entièrement tourné à Cuba. Sorti en Espagne en mars 2005, « Habana Blues » a été sélectionné pour les Césars 2005 et Un Certain Regard à Cannes la même année. Séance scolaire, classes de collège, 9h00 "Vipère au poing" Un film écrit et réalisé par Philippe de Broca D’après l’œuvre de Hervé Bazin Produit par France 3 Cinéma, Canal + et Ramona Productions Distribué par Rezo Films Avec Catherine Frot, Jules sitruk, Jacques Villeret. Sortie : 6 octobre 2004. En 1922, après le décès de leur grand-mère paternelle qui en avait la charge, le jeune Jean Rezeau et son frère Ferdinand retrouvent leurs parents revenus d'Indochine. Mais les relations avec la mère, vite surnommée « Folcoche », association de « folle » et de « cochonne », vont prendre une tournure cauchemardesque. Philippe De Broca Petit-fils d'un peintre et fils d'un photographe, Philippe de Broca était depuis son plus jeune âge passionné par le monde du spectacle. Le bac en poche, il intègre l'Ecole technique de photo et de cinéma de Vaugirard. Il fait ses premières armes de réalisateur en tournant des courts-métrages industriels, mais aussi des reportages et des films éducatifs. Au milieu des années 50, Philippe de Broca fait connaissance avec la bande de la Nouvelle Vague. C'est ainsi qu'il se retrouve assistant réalisateur sur les premiers films de Truffaut et Chabrol. Le cinéaste se fait remarquer dès son premier long-métrage, « Les Jeux de l'amour » en 1960, une comédie sentimentale dans laquelle il dirige un débutant qui fera bientôt le joli coeur dans trois autres de ses films, Jean-Pierre Cassel. Le réalisateur connaît son premier grand succès en 1962 avec « Cartouche », film de cape et d'épée avec Jean-Paul Belmondo. De l'association entre de Broca et l'acteur naîtront quelques classiques de la comédie française à grand spectacle, comme « L'homme de Rio ». En 1987, Philippe de Broca signe une ambitieuse fresque avec « Chouans ! », qui reçoit un accueil mitigé, tout comme « Les Mille et une nuits », variation farfelue autour des contes orientaux. Signant de nombreuses oeuvres pour le petit écran dans les années 90, le réalisateur devra attendre 1997 et « Le Bossu » pour renouer avec le succès en salles. En 2004, il tourne une nouvelle adaptation littéraire, « Vipère au poing », avec, dans le rôle de la tyrannique Folcoche une actrice qu'il avait fait débuter 23 ans plus tôt dans « Psy » : Catherine Frot. Philippe de Broca est décédé en novembre 2004. Séance scolaire, classes de primaire, 14h00 "Cosette et le petit cordonnier" Film d’animation réalisé par Arnolds Burovs Distribué par Cinéma Public France Sortie : 23 novembre 2005. Programme de courts métrages d'animation réalisés par le cinéaste letton Arnold Burovs : « La Foire » (1976) ou le destin du jeune tailleur Janis à Riga au début du siècle dernier, « Le Petit frère » (1987), l’histoire d’un petit démon que l’on rééduque, « Cosette » (1977) dans lequel Arnold Burovs revient sur l’histoire d’une des héroïnes du roman de Victor Hugo « Les Misérables », « Le Petit cordonnier » (1971), un éternel enfant « Petit faucon » (1978), la vie d’un petit garçon solitaire dont le père est marin. Arnold Burovs Fidèle à la technique traditionnelle de l’image par image, le cinéma d’animation letton est le lieu de la débrouille, de l’invention et de la fantaisie. Arnold Burovs, qui fête aujourd’hui son 90ème anniversaire, est considéré comme le père fondateur de l’animation lettone. Entre 1945 et 1950 il fut le décorateur, puis le directeur de 1951 à 1954, du Théâtre des Poupées de Riga. A partir de 1964 il devint artiste, réalisateur et scénariste. À Riga, il forme depuis 40 ans dans ses propres studios, une équipe de techniciens et de réalisateurs qui perpétuent une tradition de théâtre de poupées. 20H – Séance spéciale courts-métrages Le programme est précisé dans une page spéciale En présence de Angelès Maeso, Fanny Martino, Thomas Perrier, Loïc Nicoloff, Xavier Laurent, Olivier Bardy, Michel Crémadès, Xavier Daugreilh vendredi 11 novembre à 17 h 30 Le petit lieutenant Un film réalisé par Xavier Beauvois Ecrit par Xavier Beauvois, Guillaume Bréaud et Jean-Eric Troubat Produit par Why not productions Distribué par Mars Distribution Avec Nathalie Baye, Jalil Lespert, Roschdy Zem, Xavier Beauvois, Jacques Perrin. Sortie : 16 novembre 2005. A sa sortie de l'école de police, Antoine monte à Paris pour intégrer la 2ème division de police judiciaire. Caroline Vaudieu, de retour dans le service après avoir vaincu son alcoolisme, choisit le petit lieutenant pour son groupe crim'. Plein d'enthousiasme, Antoine fait son apprentissage du métier aux côtés de ses hommes. Vaudieu s'attache rapidement à ce jeune homme, de l'âge qu'aurait eu son fils disparu. Lors d'une conférence à Calais où il est né, Xavier Beauvois, passionné de cinéma alors en classe de terminale, rencontre Jean Douchet, critique et cinéaste respecté. Ce dernier lui donne une chance de s'extirper du milieu ouvrier auquel il semble promis en l'invitant à Paris et en l'encourageant à s'engager dans le cinéma. Il débute en assistant réalisateur avec André Techiné sur « Les Innocents » avant de faire ses premières armes de réalisateur avec un court-métrage, « Le Matou » (1986). Il franchit le pas du long-métrage trois ans plus tard avec « Nord », où il évoque le Pas-de-Calais à travers la désintégration d'une famille incapable de communiquer. Après un séjour à la Villa Médicis, il réalise en 1995 « N'oublie pas que tu vas mourir », chronique désenchantée et romantique à la fois d'un étudiant apprenant sa séropositivité, qui lui vaut le Prix Jean Vigo et le Prix du Jury au Festival de Cannes. Acteur à l'occasion, pour Michel Deville, Jacques Doillon et Philippe Garrel, entre autres, il signe en 2001 « Selon Matthieu », avec Benoît Magimel et Nathalie Baye, à qui il offrira l'un des deux rôles principaux du « Petit lieutenant ». à 20 h 30 Camping sauvage Un film écrit et réalisé par Christophe Ali et Nicolas Bonilauri Produit et distribué par Les films à un dollar Avec Denis Lavant, Isild Le Besco, Raphaël Mezrahi, Pascal Bongard. Sortie : Début 2006. L'histoire d'amour exaltée et passionnelle entre un homme de 40 ans et une jeune fille de 17 ans. Christophe Ali est réalisateur, acteur, directeur photo, et producteur. Dès 1994, Christophe Ali débute avec Nicolas Bonilauri par la vidéo expérimentale et reçoit le Prix du Jeune Créateur Télérama et le Prix du Jury HEC pour « O ». Leur premier court métrage, « El otro bario » sort en 1996 puis ils réalisent leur premier long métrage « Le Rat » en 2000. Ce film est sorti en France en mai 2001. samedi 12 novembre à 14 h 30 Une fois que tu es né (Quando sei nato non puoi piu nasconderti) Un film écrit et réalisé par Marco Tullio Giordana D’après l’œuvre de Maria Paca Otteri Produit par Aquarius Films, Babe, Cattleya, RAI Cinemafiction Distribué pour la France par Mars Distribution Avec Alessio Boni, Michela Cescon, Rodolfo Corsato, Matteo Gadola, Ester Hazan. Sortie : 7 décembre 2005. Sandro, douze ans, est le fils unique d'un riche industriel, Bruno. Sa mère travaille également dans l'entreprise familiale, elle occupe un poste administratif. Une nuit, lors d'une croisière en Méditerranée, Sandro tombe à la mer. Bien que son entourage le croit mort, il est sauvé de la noyade grâce à un bateau d'immigrés clandestins qui le recueille à bord. Il y fait la connaissance de Radu, un jeune roumain de dix-sept ans, qui s'est jeté à l'eau pour le sauver. Durant le voyage de retour vers l'Italie, Sandro va découvrir un monde différent et mesurer ses capacités à s'adapter à un nouvel univers. Après avoir abandonné ses études de Lettres et de Philosophie, Marco Tullio Giordana se tourne vers le cinéma dans les années 1970. Profondément marqué par les évènements politiques de cette décennie, il débute en travaillant avec le réalisateur Roberto Faenza pour le documentaire « Forza Italia » en 1977. Deux ans plus tard il signe son premier long-métrage, « Maudits, je vous aimerai » (1979) qu'il présentera au Festival de Cannes. Assoiffé de réalisme, il revient sur la tragédie du stade du Heysel de Bruxelles dans « Appuntamento a Liverpool » (1988). En 1991, le cinéaste milanais réalise Le Dimanche de preference qui fait partie d'une série de films en collaboration avec Giuseppe Bertolucci et Giuseppe Tornatore. En 1995, il enquête sur l'assassinat du romancier et cinéaste communiste italien Pier Paolo Pasolini (« Pasolini, mort d'un poete »), l'affaire étant encore loin d'être résolue aujourd'hui. Ne cachant pas sa volonté de faire un cinéma politique, Giordana ajoute à son oeuvre cinématographique « Les Cent pas » (2000), film engagé dénoncant les pouvoirs mafieux. Présenté au Festival de Venise, le réalisateur repart auréolé du prix de la mise en scène. Il retrouve l'acteur sicilien Luigi Lo Cascio pour la saga familiale « Nos meilleures années » (2003), film de plus de six heures initialement prévu pour la chaîne italienne Rai, qui parcourt quarante ans de l'histoire de la République italienne. Le film qui rend un hommage appuyé au « Guépard » (1963) de Visconti est présenté dans la section Un Certain Regard au Festival de Cannes. En 2005, Giordana revient sur la Croisette pour présenter en compétition officielle « Une fois que tu es né ». Ce film est l'occasion de retrouver l'acteur Alessio Boni révélé par « Nos meilleures années ». à 17 h Le temps qui reste Un film écrit et réalisé par François Ozon Produit par Olivier Delbosc et Marc Missonnier (Fidélité) et Studio Canal Distribué par Mars Distribution Avec Melvil Poupaud, Jeanne Moreau, Valeria Bruni-Tedeschi, Daniel Duval, Marie Rivière. Sortie : 30 novembre 2005. Romain, un jeune photographe de 30 ans, apprend brutalement qu'il n'a plus que quelques mois à vivre. Diplômé en études cinématographiques, François Ozon entre en 1990 à la FEMIS au département réalisation. Il se fait remarquer par ses courts métrages plébiscités dans les festivals. Sous l'égide de la société de production Fidélité Productions dès 1994, il tourne quelque cinq courts métrages. En 1998, il réalise avec le subversif Sitcom son premier long métrage. Boulimique, Ozon enchaîne, en l'espace de deux ans, « Les Amants criminels » (1999), « Gouttes d'eau sur pierres brûlantes » (id), d'après une pièce de Fassbinder, et le drame « Sous le sable » (2000). Ecrit en collaboration avec la romancière Emmanuèle Bernheim, ce film permet au jeune cinéaste de décrocher ses premières nominations aux César dans les catégories Meilleur réalisateur et Meilleur film. En 2002, le cinéaste réunit un casting de choix pour « 8 femmes », faisant appel à Fanny Ardant, Emmanuelle Béart, Danielle Darrieux, Catherine Deneuve, Isabelle Huppert et Virginie Ledoyen. Enorme succès public et critique, le film est nominé 12 fois aux César 2003 mais ne remporte pas la moindre récompense. Toujours aussi prolifique mais préférant désormais entretenir le mystère autour de ses films, François Ozon signe en 2003 le thriller « Swimming pool » avec Charlotte Rampling et Ludivine Sagnier, puis « 5x2 », où le cinéaste dresse l'analyse du couple amoureux. à 20 h 30 : soirée de clôture remise des Prix :longs-métrages (Prix du Jury et du Public) et courts-métrages (Prix du Jury et du Public) Crésus (version restaurée) réalisé par Jean Giono (voir page spéciale Soirée de clôture) en présence de Marcelle Ranson (actrice),de Jacques Meny (Président des Amis de Jean Giono),Ian Wasak (Producteur,Kien Distribution) |
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